martes, 16 de febrero de 2010

Viernes 13 (saga)


Voy a hablar acerca del fenómeno Jason Voorhees, que tanto éxito tuvo en los años ochenta y que dio lugar a una larga saga de películas tituladas Viernes 13. La historia base tiene lugar en un campamento llamado Crystal Lake. En el pasado un niño (Jason Voorhees) murió allí ahogado debido a la falta de atención que recibió de sus jóvenes monitores. Tales monitores mueren asesinados un año más tarde y el campamento pasa a denominarse Campamento Sangriento, siendo clausurado posteriormente. Unos años más tarde un hombre decide reabrirlo, y contrata para ponerlo a punto a una serie de jóvenes que van a ir siendo asesinados uno a uno de forma brutal. Al final de la primera película descubrimos que la asesina es la madre de Jason, que busca vengarse de todo ser viviente por la muerte de su hijo. En las películas siguientes nos encontramos con más de lo mismo, solo que ahora Jason es el asesino y mata a todo el que se atreve a ir al campamento. Todas ellas con una trama apasionantemente monótona y repetitiva. En la tercera parte, Jason se coloca la mítica máscara de hockey. Llegamos así a las últimas películas de la saga (partes VIII, IX, X), donde los directores dejan volar su imaginación fracasando estrepitosamente y hundiendo definitivamente una saga tremendamente desafortunada. Destaco especialmente Jason X, una película futurista cuyo argumento no tiene desperdicio. Echemos un vistazo a los números: las nueve primeras películas, con un coste total de 24 millones de dólares, recaudaron solo en USA 218 millones, mientras que la última costó 11 y recaudó 12 millones, salvándose así por los pelos de ser un verdadero fracaso. Pero en mi opinión la más absurda es la parte IX.

Bueno, las 10 películas que se han dirigido hasta la actualidad acerca de la historia de Jason Voorhees vienen a decirnos básicamente que Jason es indestructible de manera alguna y que va a estar matando gente hasta el fin de los días. Son películas bastante simples, que tienen mucho éxito siempre, los números de las primeras hablan por sí solos, pero: ¿Qué ve la gente en estas películas? Pues bien, parece que lo que realmente quiere la gente cuando va al cine a verlas es básicamente ver a un personaje abominable y peligrosamente contradictorio que se dedica a despedazar gente y que desafía las leyes de la existencia de una manera que llega a ser ridícula. Una verdadera pérdida de tiempo. Sin embargo, siempre que nos guste la muerte con mayúsculas o que nos apetezca ver como mueren una serie de adolescentes guapos y muy felices podremos ver una de ellas.

Destaco también el cross-over Freddy vs Jason de 2003, que al mezclar dos sagas exitosas del cine de terror da lugar a un producto bastante entretenido siempre y cuando no se le busque el argumento y el sentido.

Escribo acerca de la saga Viernes 13 con motivo de las nuevas películas que actualmente se están preparando sobre ella, entre ellas un remake de las cuatro primeras cuya presentación se prevé para este año. Os animo a todos a ir a verla, os hará pasar el rato.



viernes, 5 de febrero de 2010

American Beauty




























Algo huele a podrido en Norteamérica. Tragicomedia americana de finales de siglo, "American Beauty" es como una fábula. La fábula de la clase media estadounidense en la que de poco sirve alcanzar el "American Way of Life" -traducido: un matrimonio, una hija, un trabajo y una casa con un sofá de seda- si todo está enmohecido por unas relaciones condenadas al fracaso y un día a día rutinario hasta la naúsea. El vecino no está mejor: es más, aseguraría que apesta. Aquí es donde un ácido y demoledor guión arrasa con unos personajes magistralmente dibujados, acertados en la breve exageración que cada uno tiene de su forma de ser, como prototipos de la sociedad en que vivimos: el inseguro, la ambiciosa, la acomplejada, el tímido, la guapa, el triunfador, el fascista... Cuando las comodidades materiales y la civilización se han instalado definitivamente en la mayor parte de la gente, "American Beauty" arremete contra los frágiles pilares morales y las relaciones superficiales, a través de la transformación del personaje principal (insuperable Spacey) y las implicaciones sobre el resto del rebaño. Por si fuera poco, Mendes y Ball nos venden su inteligente ensayo de manera asombrosamente entretenida, siendo de agradecer que una película como ésta, que destila bilis por cada fotograma, no dicte doctrina, no exponga soluciones: sólo consecuencias. Que nos veamos reflejados, que observemos su fascinante bolsa de plástico... bella e hipnótica imagen de vacío contenido.

Bueno, tengo que admitir que me encanta esta pelicula. Sinceramente, creo que Kevin Spacey logra encarnar a la perfeccion al ambicioso ciudadano americano que ve como los años y el paso del tiempo lo han frustrado completamente: cuarenton y sin conseguir ese ansiado "sueño americano", un completo fracasado. En mi opinion, su mejor actuacion con diferencia, ya que para mi gusto Gabriel Byrne lo eclipsa en "Sospechosos habituales", en la que no obstante lo encuentro muy acertado. Otro personaje que me interesa en gran medida es el interpretado por Wes Bentley, un verdadero misterio: supongo que todo nace de la estremadamente dura educacion que recibe por parte de su padre, un hombre con profundos problemas mentales que es incapaz de reconocer su homosexualidad y que descarga su ira sobre su hijo. El estado de la madre sin duda propicia la completa ruptura de la familia. Sin duda la escena del "monologo de la bolsa" es de mis favoritas de la pelicula. En menor medida destaco tambien las escenas comicas de la pelicula, que surgen en el momento en el que Spacey descubre que su vida es una mentira y trata de huir de ella. Se podrian decir montones de cosas acerca de esta pelicula, sin embargo no me gustaria estructurarla a mi parecer y prefiero que cada uno opine, pues es una pelicula que da mucho que pensar.

Sinceramente, creo que esta pelicula no deberia llamarse "American beauty" sino "Human beauty" ya que el concepto que encierra es ampliable perfectamente a todo el mundo. En American Beauty vemos la hipocresia en su maximo exponente, la falsedad, la envidia, el odio... todos esos sentimientos tan recurrentes que no nos pillan por sorpresa, aunque en la pelicula parezcan sacados de contexto y causen cierta impresion.

Por Victor

miércoles, 27 de enero de 2010

Blade runner


Comienzo este blog hablando de una pelicula de gran relevancia para el cine en general, para el genero de ciencia ficcion en particular. Se trata del segundo gran exito de Ridley Scott (anteriormente dirigio Alien), un director considerado un visionario del cine, que mas tarde nos impresionaria con Gladiator y Hannibal.

La pelicula esta ambientada en el año 2019. A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell Corporation desarrolló un nuevo tipo de robot llamado Nexus, un ser virtualmente idéntico al hombre y conocido como Replicante. Los Replicantes Nexus-6 eran superiores en fuerza y agilidad, y al menos iguales en inteligencia, a los ingenieros de genética que los crearon. En el espacio exterior, los Replicantes fueron usados como trabajadores esclavos en la arriesgada exploración y colonización de otros planetas. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de combate de Nexus-6 en una colonia sideral, los Replicantes fueron declarados proscritos en la Tierra bajo pena de muerte. Brigadas de policías especiales, con el nombre de Unidades de Blade Runners, tenían órdenes de tirar a matar al ver a cualquier Replicante invasor. A esto no se le llamaba ejecución, se le llamaba retiro.

En mi opinion, la pelicula encierra un merito mucho mayor que el que se ve a simple vista, no es solo el hecho de que tenga 28 años y que haya supuesto claramente la base de otras peliculas posteriores tales como Terminator y otras de su genero. Lo que verdaderamente me impacta de la pelicula es el ambiente que rodea en todo momento la accion: la oscuridad, la humedad, el frio, la suciedad... todas esas condiciones adversas que el espectador sufre junto a Harrison Ford conforme avanza la pelicula. Acepto tambien la interpretacion de los protagonistas, destaco la labor de Rutger Hauer, que demuestra estar a la altura de su papel. Llama la atencion tambien el punto de vista de Scott ante el futuro: un ambiente hostil y por otro lado la union de las razas en una ciudad caotica marcada por esas enormes pantallas que plagan la ciudad y los puestos de alimentacion callejeros...

Pues bien, escojo esta pelicula porque me impacto de una manera inesperada, cosa que no suele pasarme con las peliculas de este genero.

Por Victor