Donnie Darko

Bueno, esta pelicula es un misterio de principio a fin. El director demuestra claramente su intención de no querer desvelar nada en todo momento, y eso se observa en la gran cantidad de conversaciones inacabadas que tienen lugar durante la trama, preguntas sin resolver que desquician al espectador. Pero el principal rasgo de su hermetismo lo encontramos en el protagonista, Donnie, un joven reservado que se siente solo en el mundo y que ve en sueños un tipo vestido de conejo (Frank) que parece conocer perfectamente el mundo interior de Donnie y saber mucho sobre su destino.

Me resultaría absurdo incluir un argumento de la pelicula, ya que el argumento en si me parece lo de menos. Lo que si me llama la atención son los personajes, divididos claramente en falsos y verdaderos (es la mejor división que se me ocurre). Los falsos (o ciegos) son los personajes que no pueden ver en Donnie una mente fantástica y llena de sensibilidad que abruma. Basan su vida en mentiras y desprecian al resto de la gente. Por cierto, entre ellos se encuentra Patrick Swayze. Los personajes verdaderos (se podría decir también que son los realistas o también piadosos, compasivos) saben ver la profundidad de los pensamientos y problemas de Donnie y lo admiran. Sorprendente, descubrimos a Drew Barrymore. Me sorprendió la participación de Mary McDonnell, a quien no veía desde Bailando con lobos. Otra cosa que merece la pena de la pelicula, aunque ya lo he comentado, es el guión: todas las conversaciones desde la primera hasta la última tienen un significado especial.

¿Escena a destacar? Esta muy claro, la escena del cine. Viendo Evil Dead, Donnie mantiene la conversación más importante con Frank (la más reveladora). Por relevancia habría que nombrar las escenas finales también, sin embargo no las encuentro tan interesantes como esta. No voy a entrar en detalles de ningún tipo ni voy a desarrollar más el comentario, aun asi voy a destacar la postura que adopta la pelicula en lo referente al tiempo, espacio, materia, en definitiva existencia. Es muy dificil encontrar peliculas que traten estos temas en profundidad, y también supongo que es muy difícil estructurarlas. En definitiva, encuentro esta pelicula muy entretenida en general y muy interesante por el hecho de ser diferente. Muy buena.

Trainspotting

Trainspotting, 1966, dirigida por Danny Boyle y basada en la novela de Irvine Welsh de idéntico nombre, no es una película artificiosa y abstracta que busca la reflexión como único objetivo, sino que cuenta de forma verosímil, más allá de las secuencias que muestran las alucinaciones de los personajes en sus cuelgues de heroína, una historia de un grupo de jóvenes escoceses que tienen una gran adicción a la heroína.

El filme trata varios temas de diversa índole: los problemas de los jóvenes en forma de adicción a las drogas, pero sobre todo es una crítica a la sociedad y a la figura del Estado occidental como bien demuestra la frase que pronuncia el protagonista Mark Renton (Ewan McGregor) tras salir indemne de un juicio por robo solo siendo obligado a seguir un programa de rehabilitación. Dicha frase referida al programa, reza así: "La adicción patrocinada por el Estado". pero la que sin duda resume mejor esa crítica es el discurso que abre y cierra la película, el célebre: "Elige una vida, elige un empleo...". Sin embargo, hay otros temas de calado humano como la honradez o la amistad, expresadas, por supuesto, en su versión mas negativa.

Debe destacarse (como casi siempre, pero menos frecuentemente de forma merecida) al protagonista ya mencionado anteriormente, Renton. Un antihéroe heroinómano cuyo objetivo en la vida (dejar las drogas) se repite constantemente y también constantemente, como se puede deducir, fracasa hasta que le acaba saliendo bien y deja atrás su vida, con el objetivo de dejar atrás a sus, como el dice, "amiguetes", que realmente no son amigos, y solo el hecho de compartir camello les hace amigos al no relacionarse con nadie más.

Me gustaría destacar (por gustos personales), al personaje de Begbie (Robert Carlyle), que no es adicto a las drogas, y aunque alguno pudiera pensarlo, tampoco al alcohol, hecho del que alardea y por el que critica a sus amigos los yonkis, sin embargo, no repara en su propia adicción: la violencia, que le hace buscar pelea con la menor excusa, y que nos saca alguna sonrisa en cierta escena en cierto bar.

También podría hablaros de la repercusión de la película, no diré mucho porque ya me está quedando un poco largo y supongo que tenéis cosas mejores que hacer, solo diré que fue grande aunque no para el gran público, pero se convirtió en un icono de la cultura pop, la cual a ratos me gusta y a ratos me da asco.

Finalmente, como se supone que siempre se debe cerrar con una conclusión: JORÓBATE CATA.